浅议莎士比亚和济慈的“永恒”主题

浅议莎士比亚和济慈的“永恒”主题

　　作者/ 马艺红

　　莎士比亚是最伟大的英国诗人，济慈是英国浪漫主义诗歌的代表人物之一；一个生活在文艺复兴时期，一个出生于18世纪末，他们出生的时间差超过200年。对莎士比亚十四行诗进行研究的人很多，对济慈诗歌进行的研究也是硕果颇丰。然而，对他们二人的诗作同时进行研究的尝试却很稀少。诗人的歌唱不仅仅是诗人个人情感的流露或宣泄，而是人类共同的心声，具有普遍的意义。本文即是源于莎翁诗歌与济慈诗歌在“永恒”主题上的交汇。

　　一、莎士比亚的“永恒”主题

　　在英国文艺复兴时期，永恒是盛行的一个文化主题。1952年伦敦的鼠疫，使许许多多的人终结了生命，“大学才子”们多是短命之人，其中的克里斯托弗·马洛更是29岁就走到了生命的尽头，这些都令勤于思考的人陷入沉思。时间也是文艺复兴时期一个很大的话题，对“时间”的主题研究在莎士比亚十四行诗研究中占有主要地位。这部作品中始终贯穿着与时间抗衡的思想。“Time”这个词在诗集中出现过79次，且多数以大写字母出现；更有spring，winter，season，hour，week等多种表示时间的词频繁出现，表示出诗人对“时间”这个概念的强调。在莎翁的笔下，“time”如暴君（tyranny），无情的沙漏（fickle glass）、无情的手掌（fell hand）、毒手（inju-rious hand）。在第60首诗中，诗人描绘了时间步伐急促、从不停歇的特性：

　　宛如不息滔滔长波拍案，

　　我们的分分秒秒匆匆奔赴向前。

　　后浪推前浪，今天接明天，

　　奋发趋行，你争我赶。

　　（第1—4行）

　　诗人也用形象化的语言，通过描写时间对美的残忍摧残，直接表现了时间的暴行。如在第19首诗中，诗人直斥道：

　　吞噬一切的流光，你磨钝了狮牙，

　　使大地把自己的幼婴吞掉，

　　你从猛虎的嘴中撬出了利牙，

　　教长寿的凤凰被活活燃烧。

　　你行踪过处，令季节非哭即笑，

　　呵，捷足的时间，你为所欲为吧，

　　踏遍河山万里，摧残尽百媚千娇。

　　（第1—7行）

　　罗益民教授和吴迪教授都曾对莎翁十四行诗中的“镰刀”意象做过细致的研究。罗马神话中农神萨图恩（ Statum）的镰刀是他耕种农田或阉割牲畜的工具。时间之神被赋予了农神萨图恩的特征便是和镰刀有关。在《十四行诗》中，镰刀象征着拥有横扫一切力量的时间之神，彰显着时间的毁灭性。全诗集共有6首诗使用过这个意象，分别以小镰刀（sickle）和大镰刀（scythe）形式出现。然而，笔者认为诗人对时间主题的直抒胸臆，是为“永恒”这一主题做的铺垫，即任凭你时间猖狂，恣意横扫世间万物，也无法阻挡“我们”寻找对策，与你抗衡！诗集的1—17首中，诗人劝说诗集歌颂的对象，他的爱人朋友，结婚生子，以战胜威力强大、无所怜惜的时间；通过繁衍后代以达到永恒。比如在第12首诗中，诗人在最后一个诗节中直接将“镰刀”与“儿郎”进行了对照：

　　所以没有什么能挡住时间的镰刀，

　　除非你谢世之后留下了儿郎。

　　在第8首诗中，诗人运用“音乐”意象，对他的爱人朋友劝婚。“音乐”意象统摄了全诗。诗人先是将朋友比作音乐，继而点出朋友不爱听音乐，是因为音乐批评他孤芳自赏，损害了他本应奏出的“和谐乐章”。这首诗里诗人用了“结合” “琴弦”“角色”等意象，与开始的“音乐”意象和鸣。全诗既从结构上表现出了和谐，又从内容上表达出入应该投入到婚姻当中，奏出自己和谐乐曲的含义。关于音乐理论，胡家峦教授有过精彩的总结：“音乐被认为是一种宇宙的原则，永恒的力量，它渗透一切，联结一切，把多元的世界构成一个和谐的整体。”诗人希望自己的爱人朋友能够投身到婚姻当中，奏出和谐的婚姻乐章，继而达到永恒。 然而在这个手段似乎并不奏效的情况下，他又提出来另一个强有力的武器：诗歌。“诗歌小宇宙可以使诗中歌颂的人永垂不朽，战胜时间，以达到永恒”。同样，在第60首诗中诗人描述过时间一去不复返后，在最后一个诗节中，说道：

　　但我的诗章将逃过时间的毒手，

　　讴歌你的美德，越千年而不朽。

　　在第74首诗的最后一个诗节当中，我们读到：

　　我这微躯所值全赖有内在之魂，

　　忠魂化诗句，长伴你度过余生。

　　同样的思想出现在第15首、第18首、第19首、第55首、第65首、第107首。在这些总结性的诗句中，诗人表达出来的含义显而易见：他的诗歌艺术能够使他的爱人永恒；使爱人的美永恒；使诗人自己对爱人的深切情谊永恒。“在罗马奥古斯都时代，诗人平达罗斯歌咏的认为传世不朽的同时，诗人自己也获得同样的不朽之名。贺拉斯、萨福、奥维德、荷马、彼得拉克、塔索、龙沙以及莎士比亚之前的斯宾塞、丹尼尔、锡德尼……走的都是这样的路子”。

　　二、济慈的“永恒”主题

　　在浪漫主义诗人约翰·济慈的代表作《希腊古瓮颂》当中，我们寻到了类似的思想踪迹。《希腊古瓮颂》共5个诗节。在诗的开篇，诗人将古瓮称之为“委身‘寂静’的、完美的处子”，“受过了‘沉默’和‘悠久’的抚育”。“寂静”“沉默”“悠久”都给人以时间停止的感觉。因为石制的特质，时间的流逝在古瓮身上几乎没有留下痕迹；衰老是如此缓慢的一个过程，以至于可以被忽略不计。因此，古瓮可以被视为一件“永恒”的艺术品。在第一个诗节中，诗人用7个问句，以开放性范式描绘了一幅“有风笛和鼓谣，或人或神，进行追求与躲避的狂欢场景”。第二个诗节中，永恒的意味更加浓重。

　　听见的乐声虽好，但若听不见

　　却更美；所以，吹吧，柔情的风笛；

　　不是奏给耳朵听，而是更甜，

　　它给灵魂奏出无声的乐曲；

　　树下的美少年呵，你无法中断

　　你的歌，那树木也落下了叶子；

　　鲁莽的恋人，你永远、永远吻不上，

　　虽然够接近了——但不必心酸：