唐诗与音乐

唐诗与音乐　　
　　9月5日晴感谢有音乐，感谢有唐诗，让我们活得很有感觉。一些音符正飞离，从字迹中间。唐诗是押韵的，可以唱出来，有无尽的音乐旋律在其中。唐诗是刮过风的屋居，是风铃生出嫩芽的眼睛。这个眼睛，让文雅和通俗一同跳动，如同蒲公英的小毛毛，落在我们心尖尖。
　　
　　打开诗集，诗集是有声的。我们读孟浩然的《春晓》：“春眠不觉晓，处处闻啼鸟。夜来风雨声，花落知多少。”声就在耳边响，鸟声、风雨声，花落的悲叹声，声到情亦到，音乐之美跃然纸上。
　　
　　白居易的《琵琶行》，最妙。先是“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语，嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”，后是“间关莺语花底滑……此时无声胜有声”。突然，微音将断，却化为“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。”及至最后，月光下一片寂静，意境顿出：“曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。”
　　
　　虽然白居易在写琵琶，却挣脱了琵琶。至于“此时无声胜有声”，便是“大音希声”的独特玩味。“大音”者，最完美的音乐；“希声”者，至静之极、听之不闻。最后，琵琶声韵，一直送到你的每一寸肌肤，让你的灵魂一同颤栗。
　　
　　唐诗之美，美在意境。诗的语言，是和弦，是急雨，带来音乐的享受与冲击。你如果问，傍晚的风声，怎么能被形容成圆满的抖动？在唐诗这里，却是完全可以。张继的《枫桥夜？白》“姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船”，是因震荡天宇的“夜半钟声”与心音的理解与糅合。其中，有悲苦的，有释怀的，还有互动的。
　　
　　亲爱的朋友，对唐诗音符的魔力有所了解了吧
　　
　　唐诗“诗中有乐、乐中有诗”，其蕴含的音乐美，乃空前绝后。常建的《江上琴兴》：“江上调玉琴，一弦清一心。泠泠七弦遍，万木澄幽阴。能使江月白，又令江水深。始知梧桐枝，可以徽黄金”，简直用诗把音乐写绝。而我却看到蓬蓬勃勃的圣音，在江水中一圈一圈地认真做功课。轻、轻、轻，是谁在江面上点着片片白帆，如老师在数点学生？以至于最后白帆耐心听琴声、等琴停，而人的心却沿着江流去旅行。
　　
　　我们知道，在唐诗里，流淌着永久不变的离愁，恰如“白发三千丈”。那个时代，化解记忆中最苦的期盼，只有写信，信还有回来，要问的故事已经故去。还有什么比什么更令人心伤？在最早的春天送别，什么使唐人的心欲碎？唯有别离。
　　
　　柳中庸的《听筝》：“抽弦促柱听秦筝，无限秦人悲怨声。似逐春风知柳态，如随啼鸟识花情。谁家独夜愁灯影，何处空楼思月明？更人几重离别恨，江南歧路洛阳城。”这种离别之恨，是有声、有觉的，用抽象的筝乐来表达，竞化作了秦人之态，悲切、情思、伤感齐齐而来。犹如冷锋过境，真情冻结成冰；独夜愁灯影，全都没有一点儿暖晴。
　　
　　把文字写成音乐情绪传响，让记忆一同感动，是为唐诗的拿手好戏。白居易的《夜筝》诗曰：“紫袖红弦明月中，自弹自感圈低容。弦凝指咽声停处，别有深情一万重”，堪称《琵琶行》精妙的缩本。月色摇晃树影，芦苇花白茫茫一片。有筝在弹，此时海与天骤然连成一线。筝突听，湿地因涨潮不见，海鸥对海滩的深情塌陷。先是默声，默声过会，突然嘎嘎地叫起。这种画面怎能不充斥着音乐？这种音乐，怎能不四处飘荡？要知道，那是犹如《夜筝》的梦幻曲。
　　
　　如果用唐诗的眼眸去欣赏音乐，用音乐的耳朵去聆听唐诗，音韵、节奏都性情化了。沉浸在唐诗中，聆听着不同和声、不同节奏、不同旋律汇合成的音韵；徜徉在诗词的意境里，反复吟诵、潜心涵泳那悠长的韵味。人间的诗意，世事的感伤，生命的憧憬，就会在我们的心头激荡、奔涌，然后潜移默化。
　　
　　

《唐诗与音乐》