目标与现实之间——从艺术课程实验看基础教育课程改革育
课程、教学方法、教育技术、教育管理等方面的"不确定性"，这一差别为艺术教师留下了很大的创新空间和拓展余地。比如，教材并不是学科教学的规定，而是自主发展的基础元素，教师可以在这个平台上施展个人的才华，连接多元信息，与学生、课程共成长。
例如，在河南省的培训中，一开始老师们对新艺术课程的畏难思想主要来自于传统教育体制管理下的心理束缚，他们不能从旧的大纲要求中摆脱出来。而新的课程理念和新艺术课程则希望老师主动地对教材进行重构与组合，要结合自己的各方面条件创设课题。所以，在新的艺术教材中对课程、教学和教师提出的所有要求全部是一种建议?quot;建议"就与过去大纲中的"要求做到"有着本质上的区别。新的课程改革和新的艺术课程打破了传统的基础教育课程那种明显的确定性特征，如，统一的教学内容，统一考试，统一的教参，统一的大纲要求等。那时候的课堂教学是一种机械化的、靠教材与课程内容精确性做保证的，教师太依赖于教科书与教参，丧失了自己的创造性和主动性。而上面所讲的课程设计说明了新的课程改革与新的艺术课程极大地解放了我们的教师，他们的创造性正在逐步地释放，艺术课程在他们的演绎下能够适应不同地区的教育发展水平，相信，随着基础教育课程改革进程不断发展，我们的艺术教师一定能够同孩子们一样，在艺术的感召下心灵得到净化，潜在的创造力得到更大的释放。
"不确定性"在教学目标和教学结果方面，体现在由学科知识、综合能力、情感、态度、价值观等多元取向的设立上，艺术课教学不再是以单纯的技能表现和掌握为主要的评价指标；在教学内容上由于课程的综合性要求，教材和教学参考书与资料为教师提供的是一个发挥的空间和平台，不再起支配作用，教师需要花费很多时间查阅资料来补充教材的内容，这样不确定性因素就成为本次课程改革突出的亮点，当然也自然就成为教师转变自己观念的焦点；而教学方法和教学过程的不确定性则表现在教师有比较大的自由，能够灵活地选择和应用不同的教学法，整个教学过程里可以支配的因素大大增多。
这种不确定性表现在：从传统的基础教育艺术课程教学中过分强调教材的单一因素转变为注重教师、学生、教学内容、文化环境等综合因素的整合上来。这样，新的艺术课程始终是在一种动态的、生长?quot;生态环境"之中，多种因素的动态情境在交互过程不断地有新的"增长点"。因此，教师创造新的教学形式、组合新的内容空间就成为其发展的主要目标。如何创造出不同的、新的班级氛围，创设特殊的教学情境，努力设计适应学生心理的教学活动，就成为教师在每一堂课都必须要追求的一种理想。所以，在新的课程改革中，特别是艺术课，每一堂课都是对教师"教"的素质最大的挑战和考验。这样的挑战表现在教师必须对自己"知识更新"和"文化背景"以极大的关注，新课程改革实际上 改变了每个教师原有的教学生活。
从河南省省级艺术课教师培训的实际课程设计这个案例来看，已经充分验证了上?quot;不确定性"，教师在观念形态上接受和改变了之后，他们将体验一种创造性冲动带来的喜悦，又将感受着自己理性释放后心理上的愉悦。在每一个新的、不同的教学情境中不断出现的一般性和偶然性联系，会使艺术课教师不断形成新的学科专业知识，丰富自己的知识体系。因而，教师和学生一样，是在新的课程改革中国共产党成长。
5．进程和展望
新的基础教育课程改革和新诞生的艺术课程才经历了短短的一年，在看到成绩与前景的同时，应该对未来的发展趋势有所预测，对将要出现的问题和潜在的困难因素有所估计，才能未雨绸缪，从容面对，在不断解决问题中，在矛盾冲突中推进课程改革发展和新诞生的艺术课程健康成长。
⑴ 教师成为本次课程改革成功与否的焦点，这并不奇怪，这实际上是我国教育发展方向、学校教育制度，人事制度、学校文化、教育专业化水平等一系列体制问题所带来的并发症。新的课程改革对传统教师角色的冲击已经远远超过了新课程本身，这是在时代变迁中的一种超越。通过培训工作使我们看到，我们的教师队伍是大有希望的，在他们身上蕴涵着巨大的能量。教师是课程改革中连接新课程理念与教学实践的媒介，一线教师的参与和重新建构课程体系，是保证课程改革成功的关键。我们抛?quot;非课程因素"来研究问题，在今后一个相对稳定的时段内，搞好新课程的教师培训工作应该是与教材编写同步并进的大事。
⑵ 几乎所有的老师都希望自己的教学付出得到社会的承认，这是最起码的价值取向。所以，从教师本身来讲，他们希望改革的进程来的更快一些。他们渴望新的知识和信息，他们追求自身价值，在发展中局部的变异只是由于切身利益的因素，从大目标上着眼，他们仍旧盼望着改革。所以，我们应该经常换位思考问题，在教材编写和课程实施的规划上多考虑一线教师的实际因素，而不能凭着想当然行事。比如，在教材中可以尽可能多的为他们着想，在每个单元课题的附录中尽量多增加教学参考资料，使一线教师实施起来能够更自如，节省时间，待他们在教学中尝试到具体的益处时，就会主动出击，为自身发展而学习和思考。
⑶ 课程、教材的培训工作应该多从老师的实际教学出发，以单元课题研究带动教师的观念变化。这就是说，在培训时应该加大公开课的力度，尽可能地为他们解决实际教学的问题，以便能够早进入实际状态。这样做并不是忽视观念形态方面的培训，而是以教学实例来验证教育理念及课程标准。让一线老师能够在实践中发现自己理论修养缺乏的问题，能够将被动的听讲变成主动的探究。
二．艺术课程与教学研究
1． 对话和互动是艺术课程的核心
作为艺术来说，在未来的世纪里，艺术是与信息技术并列在一起，最能够影响每个人生活的一门学科。因为，人们生活所有的方方面面都丝毫离不开艺术的影响，无论衣食住行，还是工作学习，到处都有艺术的作用。
作为一种文化的承载体，艺术的情感作用就日益显现得特别重要。无论是涉及到哪一个方面，人们都不能没有艺术教育所带来的恩惠。近到自己生活中所有的衣物用品，远到我们外出时所乘坐的车辆、工作中所使用的文具等，艺术设计所产生的影响，或者说人文关怀无处不在。因此，基础艺术教育对每一个普通儿童来说就显得特别重要，因为，任何一个教育所传授的学科文化中都有着艺术的影子。就是学生最感到枯燥的数学学习和物理学习当中，其最理想的境界也离不开审美的追求。例如?quot;数学教学的目的之一是使学生获得对数学的审美能力，即能增进学生对数学美的主观感受能力。"这是许多著名数学家和教师所孜孜追求的数学教育目标。数学是人类文明的结晶，数学的结构、图形、布局和形式无不体现数学中美的因素。再如，数学与音乐的关系，其中的密切联系又是一般学生所不了解的。星海音乐学院院长赵宋光先生不仅是音乐教育家，而且还是数学教育家。他提出"立美"概念，认为"艺术美非美学的中心，"美丑的存在始于实践层，工艺学的美学与经济学的美学才是科学的美学体系的基础部分。但是，在日常学习中，大多数的教师和学生似乎都讲不到数学美或体验到数学的美，绝大多数学生都不能把数学学习与美联系在一起，这在一定程度上说明我们数学美育教学的欠缺，说明我们教师队伍中自身的审美水平和人文修养的欠缺，也说明了我们的艺术教育涵盖的层面远远不够。假如我们的数学教师具备了一定的审美修养，数学教师能够在教学中充分挖掘数学教学的美育功能，不仅可以使学生得到美的享受，还可以获取知识，开发智力，促进"德"、"智"的协调发展。也能够使本来学生比较不乐意学习的数学课具有人文情感的因素，使得学生在追求美的要素中获得数学思维方法，而不是一味的死记硬背，拼计算。
在物理学中，审美性质的研究已经非常深入，从文艺复兴时期以来对这些性质的研究深深地影响了物理科学的理论选择。例如，"一个结构在一定的变换下是对称的，只要该变换能够使该结保持不变。"许多的物理现象和自然现象都展示了这一对称性理论。像我们常见的雪花、太阳系中的星系现象等，都由于在旋转或反射下保持不变因，而具有对称性。
具体到物理科学理论中，以麦克斯韦方程组著称的那组古典电动力学方程展示了近乎完美的对称性。在后来许多物理学家都把这种对称性看成是麦克斯韦方程组的美学价值之一。爱因斯坦认为，要求物理理论具有这种对称性是适当的。相对论的审美因素提出了一种相对主义的空间和运动观，这其中的涵义是可以延伸出学科专著的。
不仅上述的学科，包括生物学中的美感研究也是非常有意义和深度的。作为我们从事艺术教育的教师应该抽时间研究一下美与科学，研究我们生活中方方面面的美，这牵扯到人类文明史中的人的造物活动，又涉及了今天生活中无处不在的设计。
艺术教育应该关注的问题就是人如何适应社会生活和人的发展所需要的种种能力。艺术教育的方法实质上就是学生、教师、家长三者与人类优秀文化传统之间的对话。
教师与儿童（学生）之间的沟通，艺术学科领域的文化内涵与儿童固有生活经验之间的对话、融合，学生、教师、家长及所在社区的文化资源与人类优秀文化传统之间的对话，是基础的艺术教育及一切教育所必须注重的问题。"人的社会生命起源于与他人的交流。" ，儿童（人）是在社会交往中、在人与人的交流、沟通之中生存、发展。人类艺术、文化、历史的经验与价值，艺术和文化所带来的人的审美认知的成果，是通过艺术教育的教学过程与儿童达成一种沟通与交融。况且，在每个儿童（学生）受到规范的艺术教育之前，他就已经开始通过自己的感觉器官--视觉、听觉、触觉等，通过他逐步掌握的 《目标与现实之间——从艺术课程实验看基础教育课程改革育(第3页)》
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例如，在河南省的培训中，一开始老师们对新艺术课程的畏难思想主要来自于传统教育体制管理下的心理束缚，他们不能从旧的大纲要求中摆脱出来。而新的课程理念和新艺术课程则希望老师主动地对教材进行重构与组合，要结合自己的各方面条件创设课题。所以，在新的艺术教材中对课程、教学和教师提出的所有要求全部是一种建议?quot;建议"就与过去大纲中的"要求做到"有着本质上的区别。新的课程改革和新的艺术课程打破了传统的基础教育课程那种明显的确定性特征，如，统一的教学内容，统一考试，统一的教参，统一的大纲要求等。那时候的课堂教学是一种机械化的、靠教材与课程内容精确性做保证的，教师太依赖于教科书与教参，丧失了自己的创造性和主动性。而上面所讲的课程设计说明了新的课程改革与新的艺术课程极大地解放了我们的教师，他们的创造性正在逐步地释放，艺术课程在他们的演绎下能够适应不同地区的教育发展水平，相信，随着基础教育课程改革进程不断发展，我们的艺术教师一定能够同孩子们一样，在艺术的感召下心灵得到净化，潜在的创造力得到更大的释放。
"不确定性"在教学目标和教学结果方面，体现在由学科知识、综合能力、情感、态度、价值观等多元取向的设立上，艺术课教学不再是以单纯的技能表现和掌握为主要的评价指标；在教学内容上由于课程的综合性要求，教材和教学参考书与资料为教师提供的是一个发挥的空间和平台，不再起支配作用，教师需要花费很多时间查阅资料来补充教材的内容，这样不确定性因素就成为本次课程改革突出的亮点，当然也自然就成为教师转变自己观念的焦点；而教学方法和教学过程的不确定性则表现在教师有比较大的自由，能够灵活地选择和应用不同的教学法，整个教学过程里可以支配的因素大大增多。
这种不确定性表现在：从传统的基础教育艺术课程教学中过分强调教材的单一因素转变为注重教师、学生、教学内容、文化环境等综合因素的整合上来。这样，新的艺术课程始终是在一种动态的、生长?quot;生态环境"之中，多种因素的动态情境在交互过程不断地有新的"增长点"。因此，教师创造新的教学形式、组合新的内容空间就成为其发展的主要目标。如何创造出不同的、新的班级氛围，创设特殊的教学情境，努力设计适应学生心理的教学活动，就成为教师在每一堂课都必须要追求的一种理想。所以，在新的课程改革中，特别是艺术课，每一堂课都是对教师"教"的素质最大的挑战和考验。这样的挑战表现在教师必须对自己"知识更新"和"文化背景"以极大的关注，新课程改革实际上 改变了每个教师原有的教学生活。
从河南省省级艺术课教师培训的实际课程设计这个案例来看，已经充分验证了上?quot;不确定性"，教师在观念形态上接受和改变了之后，他们将体验一种创造性冲动带来的喜悦，又将感受着自己理性释放后心理上的愉悦。在每一个新的、不同的教学情境中不断出现的一般性和偶然性联系，会使艺术课教师不断形成新的学科专业知识，丰富自己的知识体系。因而，教师和学生一样，是在新的课程改革中国共产党成长。
5．进程和展望
新的基础教育课程改革和新诞生的艺术课程才经历了短短的一年，在看到成绩与前景的同时，应该对未来的发展趋势有所预测，对将要出现的问题和潜在的困难因素有所估计，才能未雨绸缪，从容面对，在不断解决问题中，在矛盾冲突中推进课程改革发展和新诞生的艺术课程健康成长。
⑴ 教师成为本次课程改革成功与否的焦点，这并不奇怪，这实际上是我国教育发展方向、学校教育制度，人事制度、学校文化、教育专业化水平等一系列体制问题所带来的并发症。新的课程改革对传统教师角色的冲击已经远远超过了新课程本身，这是在时代变迁中的一种超越。通过培训工作使我们看到，我们的教师队伍是大有希望的，在他们身上蕴涵着巨大的能量。教师是课程改革中连接新课程理念与教学实践的媒介，一线教师的参与和重新建构课程体系，是保证课程改革成功的关键。我们抛?quot;非课程因素"来研究问题，在今后一个相对稳定的时段内，搞好新课程的教师培训工作应该是与教材编写同步并进的大事。
⑵ 几乎所有的老师都希望自己的教学付出得到社会的承认，这是最起码的价值取向。所以，从教师本身来讲，他们希望改革的进程来的更快一些。他们渴望新的知识和信息，他们追求自身价值，在发展中局部的变异只是由于切身利益的因素，从大目标上着眼，他们仍旧盼望着改革。所以，我们应该经常换位思考问题，在教材编写和课程实施的规划上多考虑一线教师的实际因素，而不能凭着想当然行事。比如，在教材中可以尽可能多的为他们着想，在每个单元课题的附录中尽量多增加教学参考资料，使一线教师实施起来能够更自如，节省时间，待他们在教学中尝试到具体的益处时，就会主动出击，为自身发展而学习和思考。
⑶ 课程、教材的培训工作应该多从老师的实际教学出发，以单元课题研究带动教师的观念变化。这就是说，在培训时应该加大公开课的力度，尽可能地为他们解决实际教学的问题，以便能够早进入实际状态。这样做并不是忽视观念形态方面的培训，而是以教学实例来验证教育理念及课程标准。让一线老师能够在实践中发现自己理论修养缺乏的问题，能够将被动的听讲变成主动的探究。
二．艺术课程与教学研究
1． 对话和互动是艺术课程的核心
作为艺术来说，在未来的世纪里，艺术是与信息技术并列在一起，最能够影响每个人生活的一门学科。因为，人们生活所有的方方面面都丝毫离不开艺术的影响，无论衣食住行，还是工作学习，到处都有艺术的作用。
作为一种文化的承载体，艺术的情感作用就日益显现得特别重要。无论是涉及到哪一个方面，人们都不能没有艺术教育所带来的恩惠。近到自己生活中所有的衣物用品，远到我们外出时所乘坐的车辆、工作中所使用的文具等，艺术设计所产生的影响，或者说人文关怀无处不在。因此，基础艺术教育对每一个普通儿童来说就显得特别重要，因为，任何一个教育所传授的学科文化中都有着艺术的影子。就是学生最感到枯燥的数学学习和物理学习当中，其最理想的境界也离不开审美的追求。例如?quot;数学教学的目的之一是使学生获得对数学的审美能力，即能增进学生对数学美的主观感受能力。"这是许多著名数学家和教师所孜孜追求的数学教育目标。数学是人类文明的结晶，数学的结构、图形、布局和形式无不体现数学中美的因素。再如，数学与音乐的关系，其中的密切联系又是一般学生所不了解的。星海音乐学院院长赵宋光先生不仅是音乐教育家，而且还是数学教育家。他提出"立美"概念，认为"艺术美非美学的中心，"美丑的存在始于实践层，工艺学的美学与经济学的美学才是科学的美学体系的基础部分。但是，在日常学习中，大多数的教师和学生似乎都讲不到数学美或体验到数学的美，绝大多数学生都不能把数学学习与美联系在一起，这在一定程度上说明我们数学美育教学的欠缺，说明我们教师队伍中自身的审美水平和人文修养的欠缺，也说明了我们的艺术教育涵盖的层面远远不够。假如我们的数学教师具备了一定的审美修养，数学教师能够在教学中充分挖掘数学教学的美育功能，不仅可以使学生得到美的享受，还可以获取知识，开发智力，促进"德"、"智"的协调发展。也能够使本来学生比较不乐意学习的数学课具有人文情感的因素，使得学生在追求美的要素中获得数学思维方法，而不是一味的死记硬背，拼计算。
在物理学中，审美性质的研究已经非常深入，从文艺复兴时期以来对这些性质的研究深深地影响了物理科学的理论选择。例如，"一个结构在一定的变换下是对称的，只要该变换能够使该结保持不变。"许多的物理现象和自然现象都展示了这一对称性理论。像我们常见的雪花、太阳系中的星系现象等，都由于在旋转或反射下保持不变因，而具有对称性。
具体到物理科学理论中，以麦克斯韦方程组著称的那组古典电动力学方程展示了近乎完美的对称性。在后来许多物理学家都把这种对称性看成是麦克斯韦方程组的美学价值之一。爱因斯坦认为，要求物理理论具有这种对称性是适当的。相对论的审美因素提出了一种相对主义的空间和运动观，这其中的涵义是可以延伸出学科专著的。
不仅上述的学科，包括生物学中的美感研究也是非常有意义和深度的。作为我们从事艺术教育的教师应该抽时间研究一下美与科学，研究我们生活中方方面面的美，这牵扯到人类文明史中的人的造物活动，又涉及了今天生活中无处不在的设计。
艺术教育应该关注的问题就是人如何适应社会生活和人的发展所需要的种种能力。艺术教育的方法实质上就是学生、教师、家长三者与人类优秀文化传统之间的对话。
教师与儿童（学生）之间的沟通，艺术学科领域的文化内涵与儿童固有生活经验之间的对话、融合，学生、教师、家长及所在社区的文化资源与人类优秀文化传统之间的对话，是基础的艺术教育及一切教育所必须注重的问题。"人的社会生命起源于与他人的交流。" ，儿童（人）是在社会交往中、在人与人的交流、沟通之中生存、发展。人类艺术、文化、历史的经验与价值，艺术和文化所带来的人的审美认知的成果，是通过艺术教育的教学过程与儿童达成一种沟通与交融。况且，在每个儿童（学生）受到规范的艺术教育之前，他就已经开始通过自己的感觉器官--视觉、听觉、触觉等，通过他逐步掌握的 《目标与现实之间——从艺术课程实验看基础教育课程改革育(第3页)》
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