浅谈高中美术班的色彩教学
浅谈高中美术班的色彩教学
文/吴功亮
摘 要：色彩是美术学科的专业基础课程之一，是最敏感、最直接的美术表现语言。随着高考改革的不断深入，色彩考试也出现了一些新的变化，对于教师在备考阶段辅导学生进行色彩训练提出了新的要求。
关键词：高考；美术；色彩教学；临摹；评价
色彩课教学是美术学科中最主要的专业基础课之一，我们知道，正确而敏锐地捕捉色彩的能力，是画好色彩画的关键。当我们去画风景写生或面对一组静物时，呈现在我们面前的是许许多多具有不同色彩变化的物体，要想准确、真实地把它们描绘出来，正确的方法就是第一位的了。在日常教学中，我们怎样教会学生掌握正确的学习方法，怎样让学生不断地提高学习色彩的能力呢？通过多年的教学，我总结出如下几种方法，以供大家参考指正。
一、利用分步示范，增强教学的直观性
示范教学是一种最直接、最一目了然的教学方式，教师可以用分步演示的方式将色彩写生的全过程向学生展示。首先，选择一个较完整的角度构图起稿，画出物体的轮廓，初步确定物体所在的位置、比例及透视关系。其次，观察物体的整体色调和物体间的色彩关系，用大笔触、大色块来表现物体的明暗。再次，根据光源色与环境色来捕捉各个物体的色彩，特别注意要根据物体的结构用笔，不能平涂，要从局部进行深入的刻画。最后，从主体物入手，进行深入调整，注重作品的整体效果，体现物体的结构、质感以及空间感。这种教师示范的教学方式与只为学生改画的教学方式相比，其教学效果更加显著，充分体现了美术教学有别于其他学科的教学特点。
二、采用分段教学法，实现阶段性突破
教师应从具体、细致、规范等角度，对色彩知识有一个整体上的把握，对教学进程进行科学的规划，并在教学计划中反映出来。将色彩辅导分为若干个小的阶段，定期进行检查与小结，及时地调整和改进下一阶段的教学工作。例如，可以把色彩练习分为几个阶段练习：
第一阶段：音阶与色阶（初识色彩理论阶段），色彩变调练习——三原色变调，（三原色：大红、中黄、钴蓝）要求学生用三原色向六个方向：亮、暗、冷、暖、纯、灰变调练习，理论观察：（亮—变亮+白，暗—变暗+补色，冷—变冷向蓝色靠拢，暖—变暖向红色靠拢，纯—三原色最纯保持不变，灰—变灰+补色+白色。）横向16格，纵向至少16格（越多越好）要求横向保持色相不变，纵向对比渐变变化。作业1~3张，目的是教会学生学会观察色彩变化的规律和色彩调色
使用方法。
第二阶段：色彩变调练习——灰色变调（使用色彩的实验阶段），写生三块接近三原色：（红、黄、蓝）的衬布，要求调出的原色与实物本色90%接近，方法：要求学生用调好的原色向六个方向：亮、暗、冷、暖、纯、灰变调练习，横向16格，纵向至少16格（越多越好）要求横向保持色相不变，纵向对比渐变变化。作业1~3张，目的是教会学生学会观察和比较色彩变化的规律和色彩调色使用方法。
第三阶段：色彩变调练习——平面变调（初识色彩理论阶段）大色块平涂实验阶段，方法：要求学生写生几组简单的组合静物，小稿16开纸即可。用大色块大笔触归纳物体的表现方法，注意保持色彩的整体性。作业：5~10张。目的：学会大胆用笔和归纳色彩的表现。
第四阶段：立体变调实验阶段，方法：要求学生写生几组简单的组合静物，小稿16开纸即可。用大色块大笔触归纳物体的表现方法，注意保持色彩的整体性。作业：5~10张。目的：学会大胆用笔和归纳色彩的表现。
专门的大色调练习或者侧重练习深入刻画，从而让学生有明确的学习目标，有针对性地进行阶段性突破。这种分段教学方法，可将问题细化，让每个小问题在各个特定的阶段得以解决，让学生在具有一定的表现能力后，再综合处理整幅作品。
在分段教学中，还要注重对学生的考查。分段教学有利于教师及时了解学生的实践情况，及时检查并纠正各个阶段的不足，从而让学生掌握好各个阶段的技巧，使学生的作画更加规范有序，进而实现色彩辅导教学的总目标。
三、深入塑造阶段，打破思维局限
在色彩教学中，要抓好重难点，针对学生的薄弱环节进行针对性训练。尤其是在深入塑造物体时，要力求用笔与用色的准确，以及色彩层次的自然衔接，使物体的质感得到充分的展现。对于画面中的次要物体，有时只需一笔带过，切不可面面俱到，从而造成呆板、缺乏层次与空间感的现象，甚至还会弱化作品的整体效果。
深入塑造阶段是色彩教学中的难点。学生通常是看对象上有哪些色彩倾向，便在调色板上进行调和，这是一种思维的局限性，我们应该突破这种思维定势，根据色调分析究竟哪一种颜色才符合色调的需要，进而选取适当的颜料进行调和。在画面基本完成时，还应从色彩、素描、冷暖、空间等角度进行检查，进而处理好各方面的关系。
四、注重临摹与写生相结合，有效提高学习效率
在临近高考的紧迫时间里，要让学生在较短时间内很好地掌握色彩，并将色彩表现在其作品中。笔者认为除了要巩固学生的色彩基础理论和加强调色、用笔、作画等基本步骤的训练外，让学生临摹优秀作品的同时适当地开展写生练习同样重要，并且能达到事半功倍的效果。笔者在备考辅导中就找到一些优秀的作品让学生在临摹前先观察、分析作品，看一看优秀的作品在色调、用色特点、色彩构成、色块布局、物体的刻画、用笔方法等方面是如何表现的，并进行讨论。通过临摹训练和写生训练的有机结合，不仅扩大了学生的视野，博采众长，丰富了学生的学习，还有利于使学生的色彩学习迅速地达到一个相对较高的水准。
总之，在高考美术色彩的复习辅导过程中，教师要把学生的前途摆在首位，尽职尽责，要围绕考试大纲精心设计适合高考的色彩训练内容，确保学生的色彩学习在短时间内出效果，最终取得高考的胜利。
（作者单位 陕西省兴平市南郊高级中学） 《浅谈高中美术班的色彩教学》
本文链接地址：http://www.oyaya.net/fanwen/view/62789.html
文/吴功亮
摘 要：色彩是美术学科的专业基础课程之一，是最敏感、最直接的美术表现语言。随着高考改革的不断深入，色彩考试也出现了一些新的变化，对于教师在备考阶段辅导学生进行色彩训练提出了新的要求。
关键词：高考；美术；色彩教学；临摹；评价
色彩课教学是美术学科中最主要的专业基础课之一，我们知道，正确而敏锐地捕捉色彩的能力，是画好色彩画的关键。当我们去画风景写生或面对一组静物时，呈现在我们面前的是许许多多具有不同色彩变化的物体，要想准确、真实地把它们描绘出来，正确的方法就是第一位的了。在日常教学中，我们怎样教会学生掌握正确的学习方法，怎样让学生不断地提高学习色彩的能力呢？通过多年的教学，我总结出如下几种方法，以供大家参考指正。
一、利用分步示范，增强教学的直观性
示范教学是一种最直接、最一目了然的教学方式，教师可以用分步演示的方式将色彩写生的全过程向学生展示。首先，选择一个较完整的角度构图起稿，画出物体的轮廓，初步确定物体所在的位置、比例及透视关系。其次，观察物体的整体色调和物体间的色彩关系，用大笔触、大色块来表现物体的明暗。再次，根据光源色与环境色来捕捉各个物体的色彩，特别注意要根据物体的结构用笔，不能平涂，要从局部进行深入的刻画。最后，从主体物入手，进行深入调整，注重作品的整体效果，体现物体的结构、质感以及空间感。这种教师示范的教学方式与只为学生改画的教学方式相比，其教学效果更加显著，充分体现了美术教学有别于其他学科的教学特点。
二、采用分段教学法，实现阶段性突破
教师应从具体、细致、规范等角度，对色彩知识有一个整体上的把握，对教学进程进行科学的规划，并在教学计划中反映出来。将色彩辅导分为若干个小的阶段，定期进行检查与小结，及时地调整和改进下一阶段的教学工作。例如，可以把色彩练习分为几个阶段练习：
第一阶段：音阶与色阶（初识色彩理论阶段），色彩变调练习——三原色变调，（三原色：大红、中黄、钴蓝）要求学生用三原色向六个方向：亮、暗、冷、暖、纯、灰变调练习，理论观察：（亮—变亮+白，暗—变暗+补色，冷—变冷向蓝色靠拢，暖—变暖向红色靠拢，纯—三原色最纯保持不变，灰—变灰+补色+白色。）横向16格，纵向至少16格（越多越好）要求横向保持色相不变，纵向对比渐变变化。作业1~3张，目的是教会学生学会观察色彩变化的规律和色彩调色
使用方法。
第二阶段：色彩变调练习——灰色变调（使用色彩的实验阶段），写生三块接近三原色：（红、黄、蓝）的衬布，要求调出的原色与实物本色90%接近，方法：要求学生用调好的原色向六个方向：亮、暗、冷、暖、纯、灰变调练习，横向16格，纵向至少16格（越多越好）要求横向保持色相不变，纵向对比渐变变化。作业1~3张，目的是教会学生学会观察和比较色彩变化的规律和色彩调色使用方法。
第三阶段：色彩变调练习——平面变调（初识色彩理论阶段）大色块平涂实验阶段，方法：要求学生写生几组简单的组合静物，小稿16开纸即可。用大色块大笔触归纳物体的表现方法，注意保持色彩的整体性。作业：5~10张。目的：学会大胆用笔和归纳色彩的表现。
第四阶段：立体变调实验阶段，方法：要求学生写生几组简单的组合静物，小稿16开纸即可。用大色块大笔触归纳物体的表现方法，注意保持色彩的整体性。作业：5~10张。目的：学会大胆用笔和归纳色彩的表现。
专门的大色调练习或者侧重练习深入刻画，从而让学生有明确的学习目标，有针对性地进行阶段性突破。这种分段教学方法，可将问题细化，让每个小问题在各个特定的阶段得以解决，让学生在具有一定的表现能力后，再综合处理整幅作品。
在分段教学中，还要注重对学生的考查。分段教学有利于教师及时了解学生的实践情况，及时检查并纠正各个阶段的不足，从而让学生掌握好各个阶段的技巧，使学生的作画更加规范有序，进而实现色彩辅导教学的总目标。
三、深入塑造阶段，打破思维局限
在色彩教学中，要抓好重难点，针对学生的薄弱环节进行针对性训练。尤其是在深入塑造物体时，要力求用笔与用色的准确，以及色彩层次的自然衔接，使物体的质感得到充分的展现。对于画面中的次要物体，有时只需一笔带过，切不可面面俱到，从而造成呆板、缺乏层次与空间感的现象，甚至还会弱化作品的整体效果。
深入塑造阶段是色彩教学中的难点。学生通常是看对象上有哪些色彩倾向，便在调色板上进行调和，这是一种思维的局限性，我们应该突破这种思维定势，根据色调分析究竟哪一种颜色才符合色调的需要，进而选取适当的颜料进行调和。在画面基本完成时，还应从色彩、素描、冷暖、空间等角度进行检查，进而处理好各方面的关系。
四、注重临摹与写生相结合，有效提高学习效率
在临近高考的紧迫时间里，要让学生在较短时间内很好地掌握色彩，并将色彩表现在其作品中。笔者认为除了要巩固学生的色彩基础理论和加强调色、用笔、作画等基本步骤的训练外，让学生临摹优秀作品的同时适当地开展写生练习同样重要，并且能达到事半功倍的效果。笔者在备考辅导中就找到一些优秀的作品让学生在临摹前先观察、分析作品，看一看优秀的作品在色调、用色特点、色彩构成、色块布局、物体的刻画、用笔方法等方面是如何表现的，并进行讨论。通过临摹训练和写生训练的有机结合，不仅扩大了学生的视野，博采众长，丰富了学生的学习，还有利于使学生的色彩学习迅速地达到一个相对较高的水准。
总之，在高考美术色彩的复习辅导过程中，教师要把学生的前途摆在首位，尽职尽责，要围绕考试大纲精心设计适合高考的色彩训练内容，确保学生的色彩学习在短时间内出效果，最终取得高考的胜利。
（作者单位 陕西省兴平市南郊高级中学） 《浅谈高中美术班的色彩教学》
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